Uma perspectiva poética-crítica em psicologia da arte / A critical-poetical perspective in the psychology of art / Una dimensión poética-crítica en la psicología del arte

Este artigo parte das proposições do professor e pesquisador João Frayze-Pereira, fundador do Laboratório de Estudos em Psicologia da Arte da Universidade de São Paulo, e, nessa medida, considera em seu desenvolvimento aspectos do pensamento do fenomenólogo francês Maurice Merleau-Ponty e do esteta italiano Luigi Pareyson. Esta reflexão tem como objetivo situar a Psicologia da Arte em sua dimensão poéticacrítica. E, para isso, vale-se, também, de reflexões da teoria crítica, proposta por Max Horkheimer, autor pertencente à chamada Escola de Frankfurt, na qual, em oposição à teoria tradicional, pesquisador e objeto de pesquisa não são exteriores um ao outro.(AU)

This paper was originated by the contributions of the professor and researcher João Frayse-Pereira, founder of the Laboratory of studies in Psychology of Art (LAPA-USP), who considers the aspects of the French phenomenologist Maurice Merleau-Ponty and the Italian aesthetician Luigi Pareyson's thoughts as part of his development. To this end, it also deals with the critical theory by Max Horkheimer, author from Frankfurt School, in which, departing from the traditional theories, the researcher and the object of study are not separated entities.(AU)

Este artículo parte de las proposiciones de profesor e investigador João Frayze-Pereira, fundador del Laboratorio de Psicología del Arte, de la Universidad de São Paulo, y, como tal, considera los aspectos del pensamiento del fenomenólogo Maurice Merleau-Ponty y del esteta Luigi Pareyson, tratando de situar la Psicología del Arte en su dimensión poéticacrítica. Y para eso, también se basa en las reflexiones de la teoría crítica de Max Horkheimer, investigador de la Escuela de Frankfurt, en la cual el investigador y su objeto de exploración de ningún modo son entidades separadas.(AU)

Uma perspectiva poética-crítica em psicologia da arte / A critical-poetical perspective in the psychology of art / Una dimensión poética-crítica en la psicología del arte

Este artigo parte das proposições do professor e pesquisador João Frayze-Pereira, fundador do Laboratório de Estudos em Psicologia da Arte da Universidade de São Paulo, e, nessa medida, considera em seu desenvolvimento aspectos do pensamento do fenomenólogo francês Maurice Merleau-Ponty e do esteta italiano Luigi Pareyson. Esta reflexão tem como objetivo situar a Psicologia da Arte em sua dimensão poéticacrítica. E, para isso, vale-se, também, de reflexões da teoria crítica, proposta por Max Horkheimer, autor pertencente à chamada Escola de Frankfurt, na qual, em oposição à teoria tradicional, pesquisador e objeto de pesquisa não são exteriores um ao outro.

This paper was originated by the contributions of the professor and researcher João Frayse-Pereira, founder of the Laboratory of studies in Psychology of Art (LAPA-USP), who considers the aspects of the French phenomenologist Maurice Merleau-Ponty and the Italian aesthetician Luigi Pareyson's thoughts as part of his development. To this end, it also deals with the critical theory by Max Horkheimer, author from Frankfurt School, in which, departing from the traditional theories, the researcher and the object of study are not separated entities.

Este artículo parte de las proposiciones de profesor e investigador João Frayze-Pereira, fundador del Laboratorio de Psicología del Arte, de la Universidad de São Paulo, y, como tal, considera los aspectos del pensamiento del fenomenólogo Maurice Merleau-Ponty y del esteta Luigi Pareyson, tratando de situar la Psicología del Arte en su dimensión poéticacrítica. Y para eso, también se basa en las reflexiones de la teoría crítica de Max Horkheimer, investigador de la Escuela de Frankfurt, en la cual el investigador y su objeto de exploración de ningún modo son entidades separadas.

A imagem do hiato: Budapeste* e a fotografia / The image of hiatus: Budapest and photography

Este artigo propõe uma análise comparativa entre o romance Budapeste, de Chico Buarque, e a linguagem da fotografia. Inserido no âmbito interdisciplinar da psicologia da arte, vale-se de referenciais de crítica literária, estética, fenomenologia e psicanálise, a fim de analisar em que medida Budapeste e a fotografia correspondem-se. A partir da leitura do romance, levantamos algumas questões que, em seguida, procuramos problematizar e ampliar, articulando-as a elementos pertencentes à linguagem fotográfica. Tanto no romance analisado quanto na linguagem da fotografia, parece haver uma espécie de duplo movimento segundo o qual a realidade revela e é revelada.(AU)

This article presents a comparative analysis between the novel Budapest, by Chico Buarque, and photographic language. Inserted in the interdisciplinary context of Psychology of Art, with literary critique, aesthetic, phenomenological and psychoanalytic references, it intends to examine, from the reading of the novel, the correspondence between Budapest and the photography. In such case, this article attends to the links between the events of the novel and photographic language. In both - the novel and photographic language - it seems to take place a double line according to which reality concomitantly reveals and is revealed.(AU)

A imagem do hiato: Budapeste e a fotografia / The image of hiatus: Budapest and photography

Este artigo propõe uma análise comparativa entre o romance Budapeste, de Chico Buarque, e a linguagem da fotografia. Inserido no âmbito interdisciplinar da psicologia da arte, vale-se de referenciais de crítica literária, estética, fenomenologia e psicanálise, a fim de analisar em que medida Budapeste e a fotografia correspondem-se. A partir da leitura do romance, levantamos algumas questões que, em seguida, procuramos problematizar e ampliar, articulando-as a elementos pertencentes à linguagem fotográfica. Tanto no romance analisado quanto na linguagem da fotografia, parece haver uma espécie de duplo movimento segundo o qual a realidade revela e é revelada.

This article presents a comparative analysis between the novel Budapest, by Chico Buarque, and photographic language. Inserted in the interdisciplinary context of Psychology of Art, with literary critique, aesthetic, phenomenological and psychoanalytic references, it intends to examine, from the reading of the novel, the correspondence between Budapest and the photography. In such case, this article attends to the links between the events of the novel and photographic language. In both - the novel and photographic language - it seems to take place a double line according to which reality concomitantly reveals and is revealed.

Articulações entre o sensível e a linguagem em Lavoura arcaica / Connections between the sensible and the language in To the left of the father / Articulaciones entre el sensible y el lenguaje en Labor Arcaica

Literatura e cinema são dois modos de produção estética diferentes que encontram articulações claras em diversas produções culturais contemporâneas. Exploraremos a obra Lavoura arcaica, de Raduan Nassar, em sua intersecção com o filme de mesmo nome, dirigido por Luiz Fernando Carvalho. Para tanto nos aproximamos das concepções filosóficas de Merleau-Ponty e Bakhtin, cujas ideias sustentam uma dimensão de tensão inerente à relação comunicativa/perceptiva. A análise das obras selecionadas procura explicitar o percurso de mudança na trajetória das relações humanas ao se tentar integrar a diversidade de possibilidades expressivas em um campo de sentido.(AU)

Cinema and literature are two different ways of aesthetic production that are interconnected in many contemporary cultural oeuvres. We will investigate relations between the book To the left of the father, written by Raduan Nassar and the homonym film directed by Luiz Fernando Carvalho. For that purpose we selected philosophical conceptions of Merleau-Ponty and Bakhtin, which bear a field of tension that is inherent to communicative/perceptive relations. The analysis of chosen works intends to make explicit the course of change in the human relations trajectories. It implies the seek of integration among the diversity of expressive possibilities.(AU)

Literatura y cine son dos modos de producción estética distinctos que presentan claras articulaciones en diversas producciones culturales contemporáneas. Exploraremos el trabajo Labor arcaica, de Raduan Nassar, en su intersección con la película del mismo nombre, dirigida por Luiz Fernando Carvalho. Con este fin nos acercamos a los conceptos filosóficos de Merleau-Ponty y Bakhtin, cuyas ideas sostienen una dimensión de tensión inherente a la relación comunicativa / perceptiva. El análisis de las obras seleccionadas busca aclarar a los cambios en la trayectoria de las relaciones humanas cuando se trata de integrar a la diversidad de posibilidades expresivas en un campo de sentido.(AU)

Articulações entre o sensível e a linguagem em Lavoura arcaica / Connections between the sensible and the language in To the left of the father / Articulaciones entre el sensible y el lenguaje en Labor Arcaica

Literatura e cinema são dois modos de produção estética diferentes que encontram articulações claras em diversas produções culturais contemporâneas. Exploraremos a obra Lavoura arcaica, de Raduan Nassar, em sua intersecção com o filme de mesmo nome, dirigido por Luiz Fernando Carvalho. Para tanto nos aproximamos das concepções filosóficas de Merleau-Ponty e Bakhtin, cujas ideias sustentam uma dimensão de tensão inerente à relação comunicativa/perceptiva. A análise das obras selecionadas procura explicitar o percurso de mudança na trajetória das relações humanas ao se tentar integrar a diversidade de possibilidades expressivas em um campo de sentido.

Cinema and literature are two different ways of aesthetic production that are interconnected in many contemporary cultural oeuvres. We will investigate relations between the book To the left of the father, written by Raduan Nassar and the homonym film directed by Luiz Fernando Carvalho. For that purpose we selected philosophical conceptions of Merleau-Ponty and Bakhtin, which bear a field of tension that is inherent to communicative/perceptive relations. The analysis of chosen works intends to make explicit the course of change in the human relations trajectories. It implies the seek of integration among the diversity of expressive possibilities.

Literatura y cine son dos modos de producción estética distinctos que presentan claras articulaciones en diversas producciones culturales contemporáneas. Exploraremos el trabajo Labor arcaica, de Raduan Nassar, en su intersección con la película del mismo nombre, dirigida por Luiz Fernando Carvalho. Con este fin nos acercamos a los conceptos filosóficos de Merleau-Ponty y Bakhtin, cuyas ideas sostienen una dimensión de tensión inherente a la relación comunicativa / perceptiva. El análisis de las obras seleccionadas busca aclarar a los cambios en la trayectoria de las relaciones humanas cuando se trata de integrar a la diversidad de posibilidades expresivas en un campo de sentido.

Porvir que vem antes de tudo: uma leitura de lavoura arcaica - literatura, cinema e a unidade dos sentidos / Hereafter which comes before everything: a reading of Lavoura arcaica literature, cinema and the unity of the senses

Esta pesquisa insere-se no contexto do Laboratório de Estudos em Psicologia da Arte (LAPA-USP) e aborda a temática da correspondência das artes e a unidade dos sentidos. Assumindo a postura interdisciplinar preconizada pelo Laboratório, munido de referencial fenomenológico, estético e psicanalítico, procurei investigar o romance Lavoura arcaica, de Raduan Nassar, e o filme homônimo, dirigido por Luiz Fernando Carvalho, atentando sobretudo para a correspondência estabelecida entre os dois registros. Mais especificamente, a partir da leitura do romance, abordei as condições para o surgimento do filme, debrucei-me sobre a correspondência entre as obras e aportei de volta à linguagem, quando então discuti a temática da diversidade e unidade do múltiplo encarnada em Lavoura arcaica. Voltar o olhar às duas narrativas e reconstruí-las neste trabalho implicou o nascimento de uma terceira narrativa

This research inserts itself in the context of the Laboratory of Studies in Psychology of Art (LAPA-USP), and it tackles the theme of the correspondence between the arts and the unity of the senses. I assume the interdisciplinary posture of the Laboratory, with phenomenological, aesthetic, and psychoanalytic references, in order to examine the novel Lavoura arcaica, by Raduan Nassar, and the homonymic movie directed by Luiz Fernando Carvalho, attending mainly to the correspondence between the two records. To do that I dealt with the conditions for the emergence of the movie from the reading of the novel, I investigated the links between the two works, and then I turned my attention to the language, which made me discuss the theme of diversity and unity in the multiplicity of Lavoura arcaica. To investigate and to rebuild the two forms of the narrative in this research then created a third narrative

Da literatura à psicanálise implicada em lavoura arcaica / From literature to psychoanalysis: reading to the left of the father / De la littérature à la psychanalyse dans agriculture archaïque / De la literatura al psicoanálisis implicado en labranza arcaica

Pareyson define arte sob três dimensões: conhecer, exprimir e fazer. Mediante a análise dessas dimensões, desenvolve a “estética da formatividade”. Sendo uma forma, a arte é um fazer que, enquanto faz, inventa um por fazer e como fazer. Para Merleau-Ponty, o artista inventa algo que, somente aos olhos do espectador, atinge expressão artística – é o trabalho do espectador o que leva a efeito a operação expressiva. Considerando as concepções desses dois autores, estudamos a relação arte-psicanálise ao partir daquela para esta. Mais especificamente, este artigo trata da relação literatura-psicanálise, partindo do romance Lavoura arcaica, de Raduan Nassar, à psicanálise, em sua acepção formativa: um fazer que, enquanto faz, inventa um por fazer e como fazer. Por tratar da vida humana e suas trágicas vicissitudes, o romance de Nassar nos remeteu a questões propostas por Freud, presentes em “O mal-estar na cultura”, e ao embate empreendido a elas por Reich. (AU)

Pareyson defines art under three dimensions: knowing, conceiving and doing, and through the analysis of such dimensions, he develops the “aesthetics of form-activity”. Being a form, art is an action, while being done, creates a reason and a way for doing it. For Merleau-Ponty, the artist invents something that, only through the eyes of the audience, reaches artistic expression – it is the work of the audience that carries out the expressive operation. Considering the conceptions of both of these authors, we studied the relation art-psychoanalysis, starting from one view to the other. More specifically, this article deals with the relation between literature and psychoanalysis, using the novel To the Left of the Father, by Raduan Nassar, as a starting point, until it reaches the psychoanalysis in its formative meaning; an action that, while being done, creates a reason and a way for doing it. Because it portraits life and its tragic unpredictable changes, Nassar’s novel refers us to questions raised by Freud, in “Culture and Its Discontents”, and to the shock they’ve undergone through Reich. (AU)

Pareyson définit l’art suivant trois dimensions : connaître, exprimer et faire. Par l’analyse de ces dimensions, se développe « l’esthétique de la formativité ». Étant une forme, l’art est un faire qui, pendant qu’il se fait, invente un pour faire et comment faire. Pour Merleau-Ponty, l’artiste invente quelque chose qui, seulement aux yeux du spectateur, atteint une expression artistique - c’est le travail du spectateur qui le lève à effet d’opération expressive. En considérant les conceptions de ces deux auteurs, on va étudier la relation art — psychanalyse à partir d’elle pour cela. Mais spécifiquement, cet article traite de la relation littérature-psychanalyse, partant du roman Agriculture archaïque de Raduan Nassar, pour la psychanalyse, dans son acception formative : un faire qui, pendant qu’il fait invente un faire et comment faire. Traitant de la vie humaine et de ses vicissitudes tragiques, le roman de Nassar nous renvoie à des questions proposées par Freud dans « le mal-être dans la culture », et à son développement emprunté par Reich. (AU)

Payerson define el arte bajo tres dimensiones: conocer, exprimir y hacer. Mediante el análisis de estas tres dimensiones desarrolla la “estética de la formatividad”. Siendo una forma, el arte es un quehacer que, mientras hace, inventa un por hacer y cómo hacer. Para Merleau-Ponty, el artista inventa algo que sólamente ante los ojos del espectador alcanza La expresión artística –es el trabajo del espectador que lleva a efecto la operación expresiva. Considerando las concepciones de estos dos autores, estudiamos la relación arte- psicoanálisis, partiendo de aquel hacia éste. Más específicamente, este artículo trata de la relación literatura-psicoanálisis, partiendo del romance Labranza Arcaica, de Raduan Nassar, alpsicoanálisis en su acepción formativa: un quehacer que mientras hace, inventa un por hacer y cómo hacer. Por tratar de la vida humana y de sus trágicas vicisitudes, el romance de Nassar nos remitió a cuestiones propuestas por Freud, presentes en “El Malestar en la Cultura” y al embate emprendido a ellas por Reich. (AU)

Da literatura à psicanálise implicada em Lavoura arcaica / From literature to psychoanalysis: reading to the left of the father

Pareyson define arte sob três dimensões: conhecer, exprimir e fazer. Mediante a análise dessas dimensões, desenvolve a "estética da formatividade". Sendo uma forma, a arte é um fazer que, enquanto faz, inventa um por fazer e como fazer. Para Merleau-Ponty, o artista inventa algo que, somente aos olhos do espectador, atinge expressão artística - é o trabalho do espectador o que leva a efeito a operação expressiva. Considerando as concepções desses dois autores, estudamos a relação arte-psicanálise ao partir daquela para esta. Mais especificamente, este artigo trata da relação literatura-psicanálise, partindo do romance Lavoura arcaica, de Raduan Nassar, à psicanálise, em sua acepção formativa: um fazer que, enquanto faz, inventa um por fazer e como fazer. Por tratar da vida humana e suas trágicas vicissitudes, o romance de Nassar nos remeteu a questões propostas por Freud, presentes em "O mal-estar na cultura", e ao embate empreendido a elas por Reich.